Двадцатиликий постоянно напевает один мотивчик, и Чико тоже начинает его мурлыкать, а в 16-й серии вспоминает, как она пела это песню (по-французски) вместе с «отцом»:

Чико даже начинает воспринимать эту мелодию как «код», который позволит найти Двадцатиликого. Учительница Табата объясняет девушке, откуда эти слова: «Bonne Justice» (Добрая справедливость) французского поэта Поля Элюара (1895-1952).

И мелодия, и текст «Bonne Justice» занимают важное место в развитии сюжета.

В 5-м фильме важную роль играет колыбельная Сан-Мерида.
В деревне Сан-Мерида графства Колонела Республики Эль Гарния была колыбельная, которая передавалась из поколения в поколение, и больше никто не знал об этой песне.
Молодому англичанину Лесли Харрису начали сниться странные пугающие сны, где была женщина, которая пела эту песенку. Так он её запомнил, а потом научил петь её Пиноко – помощницу доктора Блэк Джека.
В Сан-Мериде Лесли и Пиноко спели эту песню последнему коренному жителю деревни — и так заставили его помогать в расследовании событий прошлого…

«Country Road» — песенка в стиле кантри, с которой начинается фильм.
Во время летних каникул главная героиня Сидзуко пробует перевести её с английского на японский и спрашивает мнение у подруги. Вдвоём они напевают «Деревенскую дорогу», сидя на скамейке перед школой.

Познакомившись с Сэйдзи и узнав, что он умеет делать скрипки, Сидзуко упрашивает его сыграть для неё — он соглашается с условием, что она будет петь. В мелодии она с удивлением узнаёт «Country Road», и начинает петь (по японски).

Неожиданно к ним присоединяется дедушка Сэйдзи (виолончель) с друзьями-музыкантами (лютня и бубен с флейтой).
Тем же вечером Сидзуко узнаёт, что юный скрипач — и есть тот самый Сэйдзи Амасава, чьё имя было на формуляе прочитанных ею библиотечных книг.

После этого импровизированного домашнего концерта изменились взаимоотношения главных героев — музыка сблизила их.

Песня «Country Road» (на японском, но теперь уже в более «профессиональном» исполнении) звучит в конце фильма — в очень важный для Сидзуку и Сэйдзи момент — а потом и на финальных титрах.

Мелодия, исполняемая на скрипке, звучит в сопровождении пианино в самые важные моменты истории и, по сути, является душой фильма.
Сначала эта мелодия — лишь часть саундрека: при первом появлении Саюри, когда Хироки думает о том, что было самым важным в прошлом.
Потом Саюри (которая ходит в музыкальный кружок) играет для двоих друзей на скрипке, и пока звучит мелодия, возникают картины «тёплых дней» — школьные классы, небо, дорога.

Хироки во время одинокой жизни в Токио, учится играть — но музыки не слышно, так как он занимался дома на электроскрипке с наушниками.
Скрипка часто появляется среди его вещей — как знак того, что он продолжает помнить об обещании, данном Саюри.

Эта же мелодия (в сопровождении пианино и оркестра) звучит в момент встречи, когда Хироки попадает в мир снов Саюри и наконец-то, через три года разлуки, встречает её.

Перед отлётом Хироки признаётся, что учился, — и, поначалу смущаясь, играет на скрипке для Такуи, с которым не виделся три года, а потом подрался (Такуя так и вовсе угрожал ему пистолетом).
В итоге мелодия возрождает их дружбу, напоминая о том, что было самым важным.

Также эта мелодия звучит во время кульминации и на финальных титрах.

В 11-й серии обыграна тема «таланта — техники». Главная героиня узнаёт, что профессор Кусима в юности считался одарённым, но внезапно отказался от музыки и даже отдал скрипку другому студенту, который впоследствии стал знаменитым скрипачом, однако Кусима ни разу не посетил его выступление.
Кусима, будучи гениальным математиком, смог овладеть идеальным строем и добиться гармоничного звучания аккордов, хотя считается, что это практически невозможно. Но «сыграть верно» и «вложить душу в исполнение», как оказалось, очень разные вещи.

Музыкальные способности Тамаки раскрываются постепенно — это его «тайная» черта характера, дар, незаметный за дуракавалянием.

В 6-й серии он помог в «сердечных делах» младшекласснику, разучивая вместе с ним Сонату ре мажор Моцарта. В 15-й серии, сражаясь с другими «хостами» за возможность каждый день видеть Харухи, Тамаки исполняет эту же сонату, правда, этот «коварный ход» ему подсказывает Кёя.

Ранее становится известно, что в детстве Тамаки всё время сидел дома с часто болевшей мамой, и научился играть, чтобы сделать ей приятное. Так что это не просто часть аристократического воспитания, да и размещение Хост-клуба в Музыкальной комнате вполне символично.

Музыка, что донеслась с радиоприёмника, случайно поймавшего радиоволну, стала «путеводной нитью» для подростков, прибывших на Землю, которую в их городе на Луне считали мёртвой.
Им пришлось пропутешествовать из Лас-Вегаса во Флориду, и всю дорогу их сопровождала музыка, которую ставили на маленькой радиостанции Анны-Марии — старый добрый рок-н-ролл.

Когда адмирал Фан Хьюлик вернулся на родную планету Эурия, первым, с кем он заговорил, оказался чистильщик обуви — юная девушка с радиоприёмником на шее. Карен беззаботно напевала в ожидании клиентов.
Именно ей принадлежит фраза «галактика без титанийцев».

Много позже, после многочисленных приключений, Фан Хьюлик тайно прибыл в порт планеты Касабьянка — и по детскому звонкому голоску узнал свою знакомую. Она сохранила привычку подпевать висящему на шее радиоприёмнику.

Под музыку этого приёмника они вдвоём отправились покорять горную вершину — этот любительский альпинизм был нужен, чтобы Фан развеялся и пришёл в себя. Именно Карен помогла главному герою пережить боль от потери близкого человека.

Для сироты Карен музыка была душевной опорой и источником хорошего настроения. Пусть даже это был всего лишь лёгкий незамысловатый J-pop.

Сидя вечером у костра, девочка рассказала свою историю. И когда Фан снова смог улыбаться, Карен, услышав любимую мелодию, прибавила громкость приёмника и начала танцевать и петь.

Она пела, а за её спиной разгоралось восходящее солнце. И в какой-то момент Фан услышал, как голосу Карен начинает вторить другой — голос умершей недавно Лиры. А потом уже сама Карен превратилась в Лиру и поинтересовалась у Фана: как долго он собирается валять дурака?

Незадолго до своей гибели Лира говорила Фану о своей надежде и Карен тоже рассказывала ему о надежде. Песенка о цвете волос смогла ненадолго воскресить умершую возлюбленную главного героя — и вернула его к жизни:

Главные герои Ван и Венди знакомятся в баре «Pink Amigo» со стариками, которые каждый день хвастаются своими подвигами и Доспехом (они управляли им когда-то вместе с Чизуро — бабушкой Юкико, нынешней хозяйки бара).
В тот день эти россказни вконец надоели молодым посетителям бара, и со стариками затеяли драку. Но конфликт прекратился, когда Юкико запела. Её песня заставила всех на какое-то время забыть об обидах и раздражении.

Когда Ди первый раз пришёл в замок графа Ли, он попал в специально подготовленную для него ловушку: змеи-чудовища приняли облик прекрасных дев и подобно сиренам заманила Ди с помощью музыки в своё логово.

В 1-й серии, на вопрос Аримы о предпочтениях в музыке, Миядзава демонстрирует свою изысканность и автоматически отвечает: «Брамс, в особенности второй фортепьянный концерт»...

...Но вообще то ей нравится Hideki Saijo, сингл «Boomerang» (это такое романтическое диско конца 70-х, есть версия в исполнении симфонического оркестра, которую она хотела бы послушать, дирижирует Karl Bohm).

Арима использует CD Брамса как повод для встречи, при которой демонстрирует безупречную выдержку, будучи полностью шокирован обычным видом и поведением Миядзавы.

В финале, когда происходит судьбоносная битва с силами тьмы, две богини даруют героям магическую золотую губную гармонику.

Девушка Лилия играет на ней мелодию, которой она научилась (подсознательно) благодаря контакту с амулетом одной из богинь.

Эта мелодия освобождает главного героя от тёмной ярости, которая охватила его в сражении со злом.

В 7-й серии, которая называется «Выстрел Соль Мажор», после своего выступления с Королевским симфоническим оркестром известный скрипач Томас Симпсон выходит на бис. Он играет «Арию соль мажор» Баха — очень известное произведение, которое «исполняют, когда полностью уверены в своих силах», как замечает один из зрителей.
Внезапно лопается струна «соль». Публика, которая недавно восторгалась игрой музыканта, освистывает его, и он в отчаянии убегает со сцены.

На следующий день в газетах пишут, что на тридцатилетнюю карьеру скрипача легло несмываемое пятно. А сам он после этого уже не может играть на людях: дрожали руки.
Симпсона перестают приглашать — и на благотворительном концерте будет играть Сергей Керенский, его давний противник, известный русский скрипач. Тогда Симпсон нанимает Голго-13, самого лучшего в мире киллера. Примечательно, что «Ария соль мажор» вновь звучит тогда, когда заказчик признаётся Голго, что когда-то он был «профи среди профи».

Голго должен попасть в струну в тот момент, когда русского вызовут на бис, чтобы он исполнил «Арию соль мажор» — произведение, которое играется только на одной, четвёртой струне — струне «соль».
При этом заказчик требует, чтобы не была задета ни скрипка, ни музыкант — только струна «соль» должна пострадать. Достаточно, если Керенский запаникует и не сможет своим выступлением превзойти Симпсона. Тогда все поймут, что любой растеряется в такой ситуации, и репутация Симпсона будет спасена…

В арке «Дьявольская Трель» (4-6 серии) повествуется о договоре, который был заключён между скрипачом и демоном.

Также больше значение имеет «Дьявольская трель» (Trille du diable) итальянского композитора Джузеппе Тартини (1692-1770). Считается, что за неё он продал душу Дьяволу. Эта мелодия — одна из самых трудных. Сам композитор говорил, что услышал её впервые во сне в исполнении чёрта.

В 3-й серии главный герой узнаёт историю женщины, которая после смерти сестры воспитывала племянницу Хронико как родную дочь и любила наравне со своими детьми. Её муж умер, ей пришлось нелегко, и постепенно она забыла всё хорошее, что было в её жизни и в ней самой — и в итоге вынудила «дочь» продать своё тело.

Девочка раньше играла на пианино, но «мама» продала её воспоминания о книгах и музыке, а свои собственные заперла. В ночь после продажи тела Хронико она села за запыленный инструмент и начала играть.
Музыка стала ключом, пробуждающим похороненные воспоминания (книги и пластинки) – и женщина вспомнила, как любила Хронико, как играла вместе с ней и как обещала сестре заботиться о девочке…

Мелодия, которую звучит в этот момент, появляется и в саундтреке «Кайбы», но в основном в другой аранжировке.

Девятая симфония Бетховена («Ода радости» — «Райская симфония») становится здесь «Симфонией самоубийства» — оружием массового поражения.
Ноты (их приписывают Бетховену), записаны на форзаце книги «Бессмертная возлюбленная» (die «unsterbliche Liebe»), которую пытаются похитить.

Чтобы защититься и спрятаться от внешнего мира, Синдзи в любой удобный момент старается надеть наушники. В наушниках играет всё время одна и та же поп-музыка. Иными словами, Синдзи неважно, что именно слушать, лишь бы отгородиться от окружающей реальности. Особенно интересно безразличие Синдзи к музыке в контексте того, что он довольно неплохо играет на виолончели и, в общем, разбирается в этом роде искусства.
Когда однажды ночью сонная Аска ложится спать рядом с ним, Синдзи случайно щёлкает на ускоренную перемотку, и песня быстро заканчивая, вынуждая его очнуться и посмотреть на реальность. То есть на лежащую рядом Аску.

В 9-й серии Китон познакомился с пожилой леди, которая вынудила его помогать ей. Она постоянно лгала, то всучивая ему фальшивое украшение, то выдумывая историю своей жизни.
В вагоне-ресторане поезда Китон попросил её спеть — и песня, вернее, вид пожилой леди, поющей народную песню, ослабила бдительность таможенников, и главным героям удалось избежать проверки.
По этой же песне Китон определил, что его спутница родом из Саксонии.

Мелодия из музыкальной шкатулки играла важную роль в истории семьи, разлучённой по политическим причинам.
Сбежав в Западную Германию из Восточной, Шрайдер оставил беременной жене шкатулку с песенкой, которую он сочинил для неё.
Женщина погибла в рабочем лагере, но шкатулку передали её дочери Розе. Девочка решила отомстить отцу, который, как она считала, забыл их.
Но на самом деле Шрайдер не переставал думать о жене и дочери. У него появилась новая семья, но его маленькая дочка знала эту песенку — и запела её в тот момент, когда Роза готовилась отомстить.

Роберт Фендерс — известный композитор, который добился успеха вопреки желанию отца, который хотел, чтобы сын пошёл по его стопам и стал страховщиком.

Однажды Роберт осознал, что больше не может писать, потому что сочинял музыку из ненависти к отцу.

В тяжёлые минуты Фендерс наигрывал самую прекрасную мелодию, которую он знает. Но сочинил её не он, а его мать, которая тоже играла на пианино и вдохновила сына на занятия музыкой.

Десять лет назад отец выгнал Фендерса из дома, и юноше пришлось тяжело. Он играл в ресторане и много раз пытался пробиться. Отец пытался заставить его вернуться, но безуспешно. В итоге успех пришёл к молодому композитору.

Когда же его отец стал банкротом, Фендерс попытался помочь ему «возродиться», потому что иначе он просто не мог дальше заниматься музыкой. И это получилось после того, как в ресторане композитор исполнил ту «не свою» мелодию. Все были в восторге, а на следующий день услышал от отца: «Эту мелодию сочинила твоя мать. Попробуй написать что-нибудь получше».

«Blue Friday» (Унылая пятница) — это блюзовый мотив, который очень нравился Дэниелу, компаньону Китона. Он часто заказывал эту композицию пианисту в любимом ресторанчике, потому что слушая её, «ощущаешь боль в сердце от очередных выходных в одиночестве».

Эта мелодия стала лейтмотивом второй сюжетной линии 36-й серии: пока Китон безуспешно искал некого претендента на наследство, его партнёр наслаждался обществом прелестной женщины, в которую влюбился.
Но от «Унылой пятницы» никуда не деться…

Для многих героев сериала музыка «включает» воспоминания, и мелодии связаны с потерянным прошлым.
Так в 5-й серии захваченный в плен Ван приходит в себя на вражеском корабле и слышит мелодию, которую тихо насвистывает Фолкен. Это песня Фанелии, к тому моменту уже сгоревшей в пламени войны родины Вана.
Мелодия становится первым доказательством того, что Стратег Империи — это старший брат Вана, считавшийся пропавшим без вести.

В 6-й серии на рынке Паласа, столицы Астурии, Хитоми видит на прилавке торговца драгоценностями обычный (для Земли, но не для Гайи) CD-диск. Получается, что где-то есть ещё гости с «Призрачной Луны»?
Хитоми ставит диск в свой плейер, и слышит в наушниках песенку — женский вокал, нечто из разряда «романтичный J-поп». Но благодаря музыке в сознании девушки оживают воспоминания о доме, школьных друзьях, прежнем возлюбленном...
Примечательно, что переход на Землю в воображении Хитоми визуально связан с вращающимся диском, который превращается в голубую планету.

В 12-й серии принцесса Милерна останавливается на вилле, которая была выстроен для её покойной сестры Марлен по приказу Фрейдского герцога.
На камине Миллерна находит музыкальную шкатулку, включает её — и начинает звучать мелодия «Yakusoku wa Iranai»(композиции из опенинга). Музыка заставляет принцессу вспомнить сестру и расставание с ней, когда она выходила замуж.